Historia, escena y dirección visual.
Planificación de escenas, cortes, ritmo, acciones de los personajes, ritmos emocionales, movimiento de cámara, encuadre, profundidad, ritmo y continuidad visual.
Anime Lab
Anime Lab es el espacio donde WILD LAB desarrolla animaciones cortas, escenas de personajes, narrativa visual, voces multilingües, experimentos de cámara y flujos de producción asistidos por IA.
También explora cómo el anime, el diálogo, las emociones, la repetición y las historias pueden apoyar el aprendizaje de idiomas y la memoria a largo plazo.
EL ENFOQUE BÁSICO
La animación da movimiento a las ideas.
WILD LAB utiliza la animación para convertir personajes, mundos, diálogos, emociones e ideas en experiencias que se pueden ver, escuchar y recordar.
Cada experimento explora cómo se hace la animación y cómo las escenas, voces, personajes e historias pueden apoyar la escucha, la memoria, la pronunciación y el uso práctico del lenguaje.
Qué pruebas WILD LAB
Animación de personajes
Movimiento, expresión, interacción, coherencia y métodos de actuación reutilizables para los personajes.
Voz, lenguaje y aprendizaje
Diálogo, narración, pronunciación, sincronización, subtítulos, sonido, escenas de personajes multilingües y aprendizaje de idiomas basado en anime a través de historias, emociones y repeticiones.
Producción asistida por IA
Flujos de trabajo que conectan guiones, imágenes, generación de video, Blender, audio, edición, verificación y revisión humana.
EXPERIMENTOS DE ANIME DESTACADOS
¿Qué se está construyendo ahora?
Animación corta CHIKA
Escenas cortas que desarrollan CHIKA, Merivayne, la actuación de los personajes, la narración visual y el lenguaje anime del proyecto.
Desarrollo Activo
Escenas de personajes multilingües
Experimentos que combinan diálogo de personajes, generación de voz, sincronización, subtítulos, pronunciación e historia en varios idiomas.
En desarrollo
Protocolo de aprendizaje de escenas de anime
Un método repetible para utilizar escenas cortas de anime, diálogos, emociones, repetición y recuerdo para apoyar la escucha y la memoria.
Experimento en progreso
TUBO DE PRODUCCIÓN
De la idea a la escena terminada
Planificar
Defina la escena, el propósito, los personajes, el diálogo, los cortes, la dirección emocional y los objetivos del lenguaje.
construir
Cree recursos visuales, animaciones, voces, subtítulos, sonido, movimiento de cámara y elementos de escena.
Revisión
Verifique la coherencia de los personajes, la sincronización, el audio, los subtítulos, la pronunciación, la naturalidad del lenguaje y la claridad narrativa.
Refinar y grabar
Solucione fallas, documente decisiones y convierta métodos exitosos en flujos de trabajo de producción reutilizables.